武汉大学哲学学院研究生导师邹元江介绍如下:
姓名:邹元江
性别:男
职称:教授
是否在职:是
所在学科:美学
电话:15827299694,027-68765062(H)
邮箱地址:yjzou2011@163.com
简 介
邹元江,祖籍山东泰安,生于湖北武汉。在武汉大学哲学学院师从著名美学家刘纲纪教授先后获得哲学硕士、博士学位,现任武汉大学哲学学院教授、博士生导师。曾长期兼任武汉大学艺术学系教授、博士生导师。曾应邀到德国特里尔(Trier)大学、波恩(Bonn)大学;日本早稻田(Waseda)大学;法国巴黎第七大学(Diderot)、巴黎第十大学(Nanterre)、贝桑松(Besancon)大学;英国利兹(Leeds)大学、纽卡斯尔(Newcastle)大学、阿伯丁(Aberdeen)大学、伦敦(London)大学亚非学院、美国密歇根(Michigan)大学等高校讲学。曾应邀到日本早稻田大学、法国巴黎第十大学、加拿大弗雷泽大学、美国南卡罗莱纳大学、新加坡南洋理工大学、台湾中央研究院、台湾大学、台湾辅仁大学、台湾中国文化大学、台湾中山大学、台湾中央大学、香港中文大学、香港城市大学、澳门基金会、中国社会科学院、中国艺术研究院、北京大学、中国人民大学、北京外国语大学、南京大学、中山大学、浙江大学、厦门大学、安徽大学、中南民族大学、中央戏剧学院、上海戏剧学院、中国戏曲学院等几十所大学和研究机构参加了160余次学术会议,其中重要的国际学术会议70余次。曾应邀到中国驻英国大使馆、英国利兹大学、南京大学、中国传媒大学、东南大学、西南大学、华南师范大学、南方科技大学、苏州大学、河南大学、黑龙江大学、山西师范大学、南昌大学、新疆大学、杭州师范大学、中国戏曲学院、云南艺术学院、星海音乐学院、广州大学、大连外国语学院、华中科技大学、华中师范大学、海军工程大学、华中农业大学、湖北工业大学、湖北美术学院等几十所大学,国家图书馆、湖北省图书馆、佛山市图书馆、中山市图书馆等十余家图书馆,湖北美术馆、河南美术馆、武汉美术馆及湖北电视台、贵州电视台、武汉电视台“文津讲坛”、“学术前沿讲座”、“化成天下人文讲座”、“精品人文大讲堂”、“艺术大讲堂”、贵阳“孔学堂”、“南风讲坛”、“香山讲坛”、“问津国学讲坛”、“听涛讲坛”等多家讲坛,上海市文联、湖北省文联、云南省文联、浙江省社科联、共青团湖北省委、湖北省交通厅、广州市人事局、汉十高速等单位作了百余场学术报告。在辽宁大连、浙江遂昌、江西抚州、江苏南京、湖北潜江、武汉大学等地策划组织了十余次汤显祖、曹禺、刘纲纪等国际国内学术会议,在湖北美术馆、武汉美术馆、湖北美术学院美术馆等处策划主持了十余场国际国内艺术家美术展学术研讨会。
主要研究领域和方向
主要研究领域:中国美学、艺术美学
主要研究方向:审美陌生化思维、先秦美学、王夫之诗学、意象与非对象化、审美心理学、丑角意识与丑角美学、汤显祖戏剧美学、梅兰芳表演美学、二十世纪中西戏剧美学、戏剧“怎是”研究、二十世纪山水画变革研究、非物质文化遗产保护传承研究等。
开设课程
本科生:《美学原理》、《审美心理学》、《艺术设计学》
研究生:《审美心理学》、《戏剧美学》、《戏剧美学原著选读》
主要论著或代表作
主要论文:
166、《是关联性思维还是聚合性思维?————就<和而不同——中西哲学的会通>与郝大维、安乐哲辩难》,《文艺研究》2017年第11期;
165、《传承作为昆曲国家文化战略确立的关键——在第七届昆曲学术座谈会上的总结报告》,《艺术百家》2017年第4期;
164、《苏联报刊关于梅兰芳的评论及其中译文的改译问题研究》,《文艺研究》2017年第6期;
163、《梅兰芳的表演艺术应该传承什么?》,《文化遗产》2017年第3期;
162、《对<牡丹亭>叙述方式的反思》,《艺术探索》2017年第3期;
161、《汤剧和莎剧:都有超越时代和国界的美学魅力》,《中国文化报》2017年2月13日;
160、《我们应当向世界传递怎样的汤显祖》,《中国文化报》2017年1月6日;
159、《<梅兰芳的舞台艺术>拍摄传播的主要问题》,《中华艺术论丛》第17辑,上海大学出版
社2016年版;
158、《文人旨趣:梅兰芳的身体表演美学建构的“他者”意味》,《民族艺术》2016年第5期;
157、《纪念,以敬畏和自信的心态》,《人民日报·文艺评论》2016年11月11日;
156、《走向2016汤显祖与莎士比亚年》,《艺术百家》2016年第5期;
155、《超越时代的巨人》,《中国金币文化》2016年第4辑;
154、《制约地方戏曲发展的观念问题》,《中国古代小说戏剧研究》第11辑,甘肃人民出版社2015年版;
153、《作为东西方文化巨擘的汤显祖与莎士比亚》,《光明日报》2016年9月1日;
152、《梦即生存:汤显祖<牡丹亭>中杜丽娘的生存场域》,《光明日报·光明讲坛》2016年9月1日;
151、《对京剧表演对象化思维的反思》,《戏剧艺术》2016年第4期;
150、《中国昆曲当代传承的状况及问题——一个学者眼中的当代昆曲传承史》(法文),法国 《Revue d’Histoire du théâtre》2016年第3期;
149、《“意在言先,亦在言后”——中国哲学美学感受、创造方式论》,《河北学刊》2016年第3期;
148、《将汤显祖文化打造成抚州的世界名片》,《抚州日报》2016年5月25日;
147、《汤显祖与莎士比亚:“巨人时代”产生的“时代巨人”》,《人民日报·海外版》2016年3月17日;
146、《汤显祖“临川四梦”近年来的海外传播》,《人民日报·海外版》2016年3月17日;
145、《关于戏曲本体论问题与叶朗、施旭升和李伟等先生对话》,《艺术百家》2016年第1期;
144、《清顺治优伶表演本<荔枝记>的价值》,《福建艺术》2016年第1期;
143、《我们需要培养什么样的戏剧艺术研究者?》,《四川戏剧》2015年第11期;
142、《昆曲<牡丹亭>:坂东玉三郎寻“根”演绎的历史回声》,《云南艺术学院学报》2015年第4期;
141、《论作为舞台艺术家的曹禺剧作》,《艺术百家》2015年第5期;
140、《关于濒危戏曲剧种的地方保护法规构建问题》,《艺术百家》2015年第3期;
139、《从青春版<牡丹亭>上演十周年看昆曲传承的核心问题》,《戏曲艺术》2015年第2期;
138、《如何表现和表现得如何作为戏曲表演艺术最根本的问题》,《文艺研究》2015年第3期;
137、《居住的环境伦理美学》,《河北学刊》2015年第2期;
136、《票友族群与梅兰芳表演艺术的“创新”——以<梅郎集>为研究个案》下篇,《民族艺术》2015年第3期;
135、《票友族群与梅兰芳表演艺术的“创新”——以<梅郎集>为研究个案》上篇,《民族艺术》2015年第2期;
134、《昆曲民间沉重传承的活态记忆——读张允和<昆曲日记>札记》,《艺术百家》2015年第1期;
133、《对“艺术界”理论与“艺术制度论”的质疑》,《美学与艺术研究》第6辑,武汉大学出版社2015年12月版;
132、《“梅兰芳”的魅力何在?》,《中国艺术时空》2014年第6期;
131、《关于如何传承和弘扬中华美学精神的思考》,《美与时代》2014年第12期;
130、《论余笑予的戏曲导演艺术》,《文化遗产》2014年第6期;
129、《对地方戏曲发展三重误区的思考》,《文艺新观察》2014年第2期;
128、《梅兰芳表演美学解释的日本视野--以梅兰芳1919、1924年访日演出为个案》下篇,《戏剧艺术》2014年第4期;
127、《梅兰芳表演美学解释的日本视野--以梅兰芳1919、1924年访日演出为个案》上篇,《戏剧艺术》2014年第3期;
126、《狄德罗在中国的引介及其对中国戏剧美学思想的影响》,《戏剧》2014年第2期;
125、《梦即生存:杜丽娘的生存场域》,《艺术百家》2014年第1期;
124、《话剧艺术的魅力何在?》,《四川戏剧》2014年第3期;
123、《论中西审美差异与伦理影响》,加拿大《文化中国》2013年第4期;
122、《“思想家”对我们意味着什么?》,《艺术百家》2014年第2期,另载邹元江主编:《中国当代美学的回顾与展望暨刘纲纪先生八十华诞学术研讨会文集》“代序”,武汉大学出版社2013年版;
121、《跨文化传播交流的艰难探索--中法合作上演<司卡班的诡计>观感》, 法国《对流》第8期,另载《福建艺术》2013年第2期;
120、《梅兰芳对谭鑫培创新精神的继承和超越》,《戏剧》2013年第5期;
119、《中国戏曲艺术的当代命运》(法文),法国《戏剧/公众》2013年;
118、李一鸣《周韶华绘画美学思想研究》“序”,湖北美术出版社,2013年出版;
117、《迂回进入 返本开源--对陈建森批评的回应》,《文艺研究》2013年7期;
116、《学术期刊的学术评价对学术研究的导向性》,《云梦学刊》2013年第4期;
115、《话剧究竟该如何说“话”》, 《中国文化报.理论版》2013年5月8日;
114、《“和”作为审美范畴的限度》,《云南大学学报》2013年第2期,《新华文摘》2013年第12期摘要;
113、《梅兰芳与京剧表演体系问题》,杜长胜主编:《京剧表演理论体系建构》,文化艺术出版社2013年出版;
112、《梅兰芳的<春香闹学>与“拟表演”》,《文艺新观察》2013年第1期;
111、《对梅兰芳京剧演技现代性的反思》(日文),日本《演剧研究》第36号,早稻田大学出版社2013年3月出版;
110、《反思作为思想的道路》,《美与时代》2012年第10期;
109、合著《狄德罗“理想的范本”与中国戏曲“传家的衣钵”--重温朱光潜关于“演员的矛盾”的论述》,《安徽大学学报》2012年第6期;
108、《对梅兰芳民国初年排演“新戏”的历史反思》,《戏剧》2012年第2期,另载袁国兴主编:《清末民初新潮演剧研究》,广东人民出版社2011年出版;
107、《张庚<梅兰芳论>研究》,《戏曲研究》第八十四辑,文化艺术出版社2012年出版;
106、《我们该如何理解中西戏剧的审美差异》,《艺术百家》2012年第3期;
105、《传统京剧的韵味与新京剧的意味张力--台湾国光剧团“新京剧”评议》,台湾中央研究院《中国文哲研究通讯》2011年第3期,另载《福建艺术》2012年第2期;
104、《是关联性思维还是聚合性思维?--与郝大维、安乐哲教授辩难》,(韩国)《东洋文化研究》第9辑,东洋文化研究院2012年出版;
103、《“临川四梦”的文化书写与汤显祖文人形象的虚拟塑造》,台湾《戏剧研究》第9期, 台湾大学出版社2012年出版;
102、《梅兰芳<奇双会>表演问题探》,《文化遗产》2012年第4期,另载《中国昆曲论坛2010》,古吴轩出版社,2012年出版;
101、《布莱希特在中国戏曲演艺界和理论界被接受的诡吊》,《戏剧》2012年第4期, 人大复印报刊资料《舞台艺术》2013年第3期转载;
100、《作为审美思维限制的戏曲艺术的间离--以梅兰芳电影<游园惊梦>的昆曲表演为例》,《戏剧》2011年第4期,另载叶长海主编:《湯顯祖與臨川四夢國際學術研討會论文集》,上海古籍出版社2010年出版;
99、《心观与聚合思维--科学与人文创造性思维的共同基础》,《美育学刊》2011年第5期;
98、《沈虹光剧作思维与现象学的艺术直观》,《艺术百家》2011年第5期,另载《沈虹光剧作研讨会论文集》,武汉大学出版社2011年出版;
97、《丑角意识与儒家思想的心理本质》,贾磊磊等主编:《第三届世界儒学大会学术论文集》,文化艺术出版社2011年出版;
96、《布莱希特<中国戏剧表演艺术中的陌生化效果>解读》,《美学与艺术研究》第3辑,武汉大学出版社2011年出版;
95、《艺术的纯粹性与感情的位置》,《文化艺术研究》2011年3期,另载《现代科技与现代艺术新视界》,四川科技出版社2010年出版;
94、《智顗“一心三观”的审美意味》,载麻天祥主编:《中日韩天台学术对话》,人民出版社,2011年出版;
93、《继承永远是创新的前提》,《中国文化报.理论版》2011年3月25日;
92、《曹禺与二十世纪中国话剧的命运》,《艺术百家》2011年第1期,《戏剧艺术》2011年第3期“动态信息”栏目作了摘要,另载田本相等主编:《永生雷雨--曹禺百年诞辰国际学术研讨会论文集》,长江出版社2011年出版;
91、《诗之“体”与诗之“用”:船山诗学的两个向度及其中介》,(韩国)《退溪学论丛》第16辑,退溪学釜山研究院2010年12月出版;
90、《从梅兰芳对<游园惊梦>的解读看其对昆曲审美趣味的偏离》,《戏剧》2010年第4期;
89、《戏曲艺术的地域性与问题个案研究》,《中华艺术论丛》第10辑,同济大学出版社2010年出版;
88、《审美感知与日常生活》,吕梅主编:《聆听智者的声音--香山讲坛演讲录》,中华书局2010年出版;
87、《民国初年梅兰芳投身新潮演剧的历史语境及其问题》,《戏剧艺术》2010年第3期;
86、《国标舞的困惑》,《福建艺术》2010年2期;
85、《谁是“梅兰芳”?》,《文艺研究》2010年第2期;
84、合著《对三十年来中国审美文化嬗变的反思》,《清华大学学报》2009年第4期, 《高等学校文科学术文摘》2009年第5期转载,另载冯天瑜主编:《“纪念改革开放三十周年与中国特色社会主义建设”文集》“文化建设卷”,武汉大学出版社2008年出版;
83、《对美之意象的非对象化感知》,《学术研究》2009年第4期;
82、《对“梅兰芳表演体系”的质疑》,《艺术百家》2009年第2期,人大报刊复印资料《舞台艺术》2009年第4期全文转载,;
81、《戏曲体验论的困境》,《湖北大学学报》,2009年第2期;
80、《为何“梅兰芳表演体系”不能成立?》,《中国文化报.理论版》2009年2月13日,《中国京剧》2009年第4期转载;
79、《梅兰芳的“表情”与“京剧精神”》,《文艺研究》2009年第2期;另载《武汉大学哲学学院教授代表作集》,武汉大学出版社2012年出版;
78、《“道”何以“法”“自然”?》,(韩国)《东洋文化研究》第4辑,东洋文化研究院2009年出版,另载《比较哲学与比较文化论丛》第2辑,武汉大学出版社2010年出版;
77、《象思维:〈寒江独钓图〉的审美意味》,《中国艺术教育》2008年第1期;
76、《脆弱的张力:体验与表现的统一;阿甲戏曲美学思想研究之一》,《戏曲研究》第七十六辑,文化艺术出版社2008年出版,另载《百年之祀:阿甲先生百年诞辰学术研讨会文集》,文化艺术出版社2008年出版;
75、《从阿甲对梅兰芳的批评看建国之初“戏改”运动的问题》,《戏曲艺术》2008年 第2期;
74、《对传统的坚守与开拓--喜看上海昆剧团演出的<邯郸梦>》,《上海戏剧》2008年第5期;
73、《关于〈燕尼.马克思〉的对话》(德文),载《中国人的马克思情结》,德国法兰克福出版社,2008年出版;
72、《解释的错位:梅兰芳表演美学的困惑》,《艺术百家》2008年2期,《戏剧艺术》2008年第3期“动态.信息”栏目作了摘要,人大报刊复印资料《舞台艺术》2008年第5期全文转载;
71、《对〈牡丹亭〉叙事方式的反思》,载《2006中国遂昌汤显祖国际学术研讨会论文集》,西冷印社出版社2008年出版;
70、《从周信芳与应云卫的合作看“海派京剧”的本质》,《戏剧艺术》2007年第4期;
69、《对话剧作为“现代民族戏剧”的质疑》,《云南艺术学院学报》2007年第3期;
68、《曹禺剧作与中国话剧意识的觉醒》,《厦门大学学报》2007年第2期,另载《香港戏剧学刊》第七期,香港中文大学出版社2007年出版;
67、《京剧艺术的歧路》,《中国戏剧:从传统到现代》,中华书局2006年出版;
66、《必极工而后能写意--对“中国艺术精神”的反思之一》,《文艺理论研究》2006年第6期;
65、《走不出的西方戏剧美学强势话语语境--对张庚戏曲美学思想的反思之一》,《戏剧》2006年第2期,另载《张庚学术研究文集》,中国戏剧出版社2005年出版;
64、《论老子的音乐美学思想》,《武汉大学学报》2006年第2期,人大报刊复印资料 《美学》2006年第7期转载;
63、《情立世界》,《南阳师范学院学报》2006年第2期,《高等学校文科学报文摘》2006年第6期摘要;
62、《汤显祖情至论对儒家思想的扬弃》,《东南大学学报》2006年第1期;
61、《曹禺剧作七十年解读的困惑》,《戏剧艺术》2005年第3期;
60、《建构非在场的陌生化世界--由胡塞尔到萨特、海德格尔》,《文艺理论研究》2005年第2期;
59、《对“戏曲导演制”存在根据的质疑》,《戏剧》2005年第1期,人大报刊复印资料《舞台艺术》2005年第4期转载,另载《中国话剧研究》第10辑,文化艺术出版社2004年出版;
58、《偏离规范与陌生化》,《首都师范大学学报》2005年第1期,另载《艺术学》第二卷第1辑,学林出版社2006年出版;
57、《“道”之意象与非对象化--与成中英先生商榷》,《当代道家与道教》,湖北人民出版社2005年出版;
56、《限制与自由》,《文艺新观察》2004年第3期,另载《含英咀华集》,文化艺术出版社2004年出版;
55、《论非对象化》,《广西师范大学学报》2004年第4期,人大报刊复印资料《文艺理论》2004年第11期全文转载;
54、《情至本体思想探源》,《戏剧》2004年第2期;
53、《艺术“风格”、“流派”论质疑》,《二十一世纪中国戏曲发展论坛优秀论文集》, 陕西旅游出版社2004年出版;
52、《马克思主义美学的当代视野》,《光明日报.理论版》2004年4月6日,另载《马克思主义美学研究》第7辑;
51、《关于俄国形式主义形式与陌生化问题的再检讨》,《东南大学学报》2004年第2期,另载徐子方主编:《美学与一般艺术学新论》,东南大学出版社2009年9月版;
50、《生命的甾重意识》,《衡阳师范学院学报》2004年第2期;
49、《别了,<贞观盛事>》,《戏剧之家》2004年第3期;
48、《文化祈望》,《文艺新观察》2004年第1期;
47、《戏剧本体论承诺的限度》,《戏剧》2003年第4期;
46、《书香.墨韵.生命境界--谈汤氏家族藏书与汤显祖创作之缘由》,《中华戏曲》第29辑;
45、《关于电影艺术“怎是”的思考》,《戏剧艺术》2003年第4期;
44、《试论船山诗学的内在矛盾性》,《哲学研究》2003年第7期,另载《萧箑父教授八十壽辰纪念论文集》,湖北教育出版社2004年出版;
43、《是走进还是走出?》,《文艺新观察》2003年第3期;
42、《对偏离历史及其相关问题的反思》,《外国文学研究》2003年第2期;
41、《汤显祖灵根睿源论》,《衡阳师范学院学报》2003年第2期;
40、《偏离历史与陌生化》,《戏剧》2003年第1期,另载《当代美学评论》2003年,湖北人民出版社2003年出版;
39、《空的空间与虚的实体--从中国绘画看戏曲艺术的审美特征》,《戏剧艺术》2002年第4期,《高等学校文科学报文摘》2002年第6期转摘,另载由上海百家出版社2008年出版的戏剧艺术三十年丛书《戏曲考论.戏曲卷》;
38、《明清思想启蒙的两难抉择》,《华中师范大学学报》2002年第4期,人大报刊复印资料《中国古代、近代文学研究》2002年第11期转载;
37、《汤显祖以情抗理之“理”是宋明理学之“理”吗?》,《中州学刊》2002年第2期;
36、《梦思--审美至情体验》,《戏曲研究》第58辑;
35、《史诗剧:审美效果与道德效果双重实现的“伟大形式”》,《戏剧》2002年第1期;
34、《布莱希特史诗教育剧与马克思主义》,《马克思主义美学研究》第5辑,广西师范大学出版社2001年出版;
33、《论史诗剧的限制与陌生化效果》,《戏剧艺术》2001年第4期;
32、《简析徐良傅对汤显祖思想的重要影响》,《湖南大学学报》2001年第4期;
31、《史诗剧:被限制戏剧的难题》,《戏剧》2001年第2期;
30、《狂斐之章》,《东方文化》2001年第3期;
29、《从孔子“生平的开端”看其仁学思想的实践本质》,《孔子研究》2000年第5期;
28、《汤显祖的“意识境界”刍议》,《武汉大学学报》2000年第5期;
27、《我们该如何纪念汤显祖?》,《戏剧艺术》2000年第3期,人大报刊复印资料《舞台艺术》转载,另载叶长海主编:《牡丹亭:案头与场上》,上海三联书店2008年出版;
26、《对情“持转易之关”与晚明对新理性的渴求》,《中国文化报.理论版》2000年6月15日;
25、《独有生命与自作主宰》,《光明日报;理论版》2000年6月6日;
24、《唐明皇设置“教坊”的历史意义》,《中国文化报.理论版》1999年10月20日;
23、《学问的生命与生命的学问》,《博览群书》1998年第11期;
22、《表演人生--与邓晓芒教授对话》,《中国书评》总第13期;
21、《文化历史:历史向人的回归--关于整体性世界历史观的几点思考》,《理论月刊》1998年第4期;
20、《善良.善举.自由意志》,《光明日报.理论版》1998年7月17日;
19、《汤显祖情至本体论》,《美学与艺术学研究》第2辑,江苏美术出版社1997年出版;
18、《世界化、个性化--21世纪中国哲学的发展趋势》,《理论月刊》1997年第2期;
17、《论戏曲丑角的美学特征》,《文艺研究》1996年第6期,人大报刊复印资料《戏剧、戏曲研究》1997年第3期转载;
16、《忧乐圆融.中庸.丑角意识》,台湾《哲学与文化》1996年第10期;
15、《关于与戏曲丑角美学特征生成相关的几个问题》,《戏剧艺术》1996年第4期;
14、《论<樱桃园>中的“停顿”》,《外国文学评论》1996年第3期,人大报刊复印资料《戏剧、戏曲研究》1996年第12期转载;
13、《生命美学与中国美学的伟大精神》,《周易研究》1996年第2期;
12、《卦象--哲学性与艺术性的符号》,台湾《中国文化月刊》1996年第2期;
11、《宗教境界.艺术境界.审美境界》,《学术月刊》1995年第12期;
10、《想象力.独创性.自由--论康德关于艺术创造主体的天才特征》,《贵州社会科学》1995年第6期;
9、《心物交感--文艺本体论》,《贵州社会科学》1994年第5期;
8、《解释的难题与创造的解释》,《中国图书评论》1994年第3期,人大报刊复印资料《图书报刊研究》转载;
7、《生命哲学与生命美学》,《哲学研究》1994年第1期;
6、《讽谏传统和乐天精神--戏曲丑角美学特征的文化基因》,《戏曲研究》第47辑;
5、《个体意志和丑角意识--戏曲丑角美学特征的文化基因》,《戏剧》1993年第4期, 人大报刊复印资料《戏剧、戏曲研究》1993年第12期转载,另载《东方丛刊》1993年第2、3辑;
4、《史学之美,“朴”、“实”相生》,《中国图书评论》1993年第2期;
3、《中西比较:〈周易〉思想研究的新维度》,《东方丛刊》1993年第1辑;
2、《试论作为审美对象的艺术形式的审美层次》,《武汉大学学报》1992年第4期;
1、《探寻中国当代美学思想发展的准确轨迹》,《中国图书评论》1992年第1期。
主要著作:
13、《梅兰芳表演美学体系研究》,北京:人民出版社,2018年出版;
12、主编:《美学与艺术研究》第8辑,武汉:武汉大学出版社,2017年出版;
11、主编:《美学与艺术研究》第7辑,武汉:武汉大学出版社,2016年出版;
10、周育德、邹元江主编:《汤显祖研究论文集粹》,北京:人民出版社,2016年出版;
9、《论意象与非对象化》,北京:中国社会科学出版社,2014年出版;
8、主编:《中国当代美学的回顾与展望暨刘纲纪先生八十华诞学术研讨会文集》,武汉:武汉大学出版社,2013年出版;
7、《中西戏剧审美陌生化思维研究》,北京:人民出版社,2009年出版;
6、《行走在审美与艺术之途》,济南:山东友谊出版社,2008年出版;
5、《戏剧“怎是”讲演录》,长沙:湖南教育出版社,2007年出版;
4、《汤显祖新论》,台北:国家出版社,2005年出版;上海:上海人民出版社,2015年出版;
3、周育德、邹元江主编:《汤显祖新论》,北京:中国戏剧出版社,2004年出版;
2、主编:《汤显祖研究在遂昌——中国汤显祖研究会首届年会论文集》,北京:中国文学艺术出版社,2002年出版;
1、《汤显祖的情与梦》,南京:南京出版社,1998年出版。
主持或参与的科研项目
1、2014年6月获准主持研究国家社会科学基金项目《审美非对象化问题研究》 ,项目批准号:14BZX106;
2、2007年6月获准主持研究国家“十一五”社会科学基金项目《梅兰芳表演美学体系研究》,项目批准号:07BZX064,已结项;
3、2001年12月获准主持研究教育部人文社会科学研究“十五”规划项目《陌生化理论及中国艺术的陌生化倾向研究》,项目批准号:01JA720038,已结项;
4、2001年8月获准主持研究国家社会科学基金全国艺术科学“十五”规划2001年度课题《丑角意识与丑角美学研究》,项目批准号:01BB16,已结项。
社会兼职
中国戏剧家协会会员、中华美学学会理事、 中国戏曲学会常务理事兼汤显祖研究会副会长、湖北省美学学会会长、国家图书馆“文津讲坛”特聘教授、江西省抚州汤显祖国际研究中心学术委员会委员和客座研究员。
获奖情况
14、2016年11月《论意象与非对象化》一书获第十届湖北省社会科学优秀成果奖一等奖;
13、2016年11月《汤显祖新论》一书获第三十届华东地区优秀哲学社会科学图书奖二等奖;
12、2015年12月获湖北省人民政府学位委员会、湖北省教育厅颁发的湖北省优秀学士学位论文指导荣誉证书;
11、2013年4月《中西戏剧审美陌生化思维研究》一书获国家第六届高等学校科学研究优秀成果奖(人文社会科学)二等奖;
10、2010年11月《对“梅兰芳表演体系”的质疑》一文获2009《艺术百家》年度论文优秀奖;
9、2009年11月《解释的错位:梅兰芳表演美学的困惑》一文获湖北省第六届文艺论文奖二等奖;《艺术百家》2008年度论文奖二等奖;
8、2009年2月《必极工而后能写意》一文获武汉市政府第11届社科成果评奖优秀奖;
7、2007年12月《对“戏曲导演制”存在根据的质疑》一文获湖北省第五届文艺论文奖二等奖;
6、2003年11月《论艺术无“风格”、无“流派”》一文获中国艺术研究院“21世纪中国戏剧发展论坛”一等奖;
5、2003年9月《空的空间与虚的实体》一文获第十七届“田汉戏剧奖”评论奖一等奖;
4、2003年1月《史诗剧:审美效果与道德效果双重实现的“伟大形式”》一文获湖北省第三届文艺论文奖一等奖;
3、2003年10月《陌生化理论及中国艺术的陌生化倾向研究》获湖北省人民政府学位委员会、湖北省教育厅“湖北省优秀博士学位论文”奖;
2、2002年12月获武汉大学2002年“武汉大学本科教学质量优秀奖”;
1、1999年12月《论戏曲丑角的美学特征》一文获湖北省第二届文艺论文奖二等奖。